简介
扬州玉雕是国家级非物质文化遗产代表性项目，项目编号Ⅶ-28，类别为传统美术，2006年入选第一批国家级名录，申报地区为江苏省扬州市，保护单位为扬州玉器厂有限责任公司[1]。扬州是我国玉器的主要产区，琢玉工艺源远流长，扬州玉雕以秀丽典雅、玲珑剔透的艺术风格著称。
历史渊源
在江淮东部龙虬新石器时代遗址出土了玉璜、玉管等物，扬州汉代墓葬亦出土不少玉器，品类繁多，造型优美，且已采用透雕、阴线刻和浅浮雕手法。唐代的扬州玉器工艺又达到新高峰，宋代扬州玉雕出现了镂雕和练条技艺，为后来特色技艺的形成打下了基础。清代乾隆年间扬州玉雕进入全盛时期，两淮盐政在扬州建隆寺设玉局，大量承办宫廷玉器，并按岁例向朝廷进贡；现存于北京故宫博物院的大型玉器，多半出于扬州琢玉艺人之手。1840年后，扬州琢玉行业逐年衰弱，直至近现代才逐步恢复。
主要内容与特点
扬州玉雕使用的玉料有新疆的白玉、青玉、碧玉，辽宁的岫玉、玛瑙、黄玉，江苏的水晶，湖北的绿苗、松耳石，广东的南方玉及巴西的玉石、缅甸的翡翠、阿富汗的青金、加拿大的碧玉和日本的珊瑚等。其制作工艺在几千年的传承中保持着扬州传统的地方文化特色，将阴线刻、深浅浮雕、立体圆雕和镂空雕等多种技法融为一体，形成浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧的特点。扬州玉雕艺人的“山子雕”和“练子活”技艺独具一格，显示出扬州玉雕工艺技法的精湛；题材涵盖炉、塔、瓶、薰、壶等器皿以及人物、走兽、山水等。
传承与保护现状
扬州玉雕的主要传承人有黄永顺、顾永骏、焦一鸣、刘筱华、李小威、江春源、夏林宝、汪德海、高毅进、薛春梅等[1]。列入名录后，扬州玉雕通过扬州玉器厂的师徒传习、工艺美术大师工作室和展览交流等方式延续，山子雕等特色技艺仍是扬州玉雕的代表性名片。